Театр Музыкальной комедии в Санкт-Петербурге

Краткое описание

Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии – один из старейших театров страны, на сцене которого представлены преимущественно мюзиклы и оперетты. История его неразрывно связана с историей северной столицы. Образовался театр путем слияния двух коллективов – Ленинградской и Харьковской Музкомедии в сентябре 1929 года. Сегодня это один из самых посещаемых театров Санкт-Петербурга, который чтит традиции, при этом не забывая идти в ногу со временем.

История

Изначально в декабре 1910 года на Итальянской улице появился Палас-театр, на сцене которого в жанре оперетты выступали лучшие актеры города. Просуществовал он 9 лет. В 1920 году здание передали во владение Государственного театра комической оперы под руководством К. А. Марджанова. На сцене в то время ставили в основном неовенскую оперетту. Вскоре после небольшого ремонта здания в подвале было открыто кабаре, моментально снискавшее известность среди зрителей: именно здесь каждую ночь после окончания спектакля актеры разыгрывали небольшие сценки и интермедии.

В 1929 году в это здание переехал Мюзик-Холл, в котором работали И. О. Дунаевский и К. Я. Голейзовский. Здесь же появился Теа-Джаз под руководством Л. О. Утесова. И именно тогда в этом месте начался актерской путь Г. В. Богдановой-Чесноковой. А в 1938 году здание перешло Ленинградскому театру музыкальной комедии.

Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии был основан в 1929 году. Первое представление состоялось 17 сентября на сцене бывшего Народного дома – это была оперетта Холопка Н. М. Стрельникова. Художественным руководителем был А. Н. Феона. Актерский состав театра был шикарен:

• Б. М. Бронская
• М. Э. Феррари
• Н. В. Пельцер
• А. А. Орлов и многие другие

Позже к ним присоединились

• К. Н. Остафьева
• И. В. Кедров и другие

В 30х годах дирижерами были

• Г. В. Фурман
• К. И. Элиасберг
• С. Я. Орланский
• Е. М. Корнблит

Спектакли ставили

• В. Н. Соловьев
• Э. И. Каплан
• П. К. Вейсбрем

В это время театр Музыкальной комедии начал активно ставить оперетты на злободневные темы повседневности. Так же на сцене театра показывали такие известные постановки как Летучая мышь, Цыганская любовь, Веселая вдова и другие.

Когда началась Великая Отечественная война, сотрудники театра героически проявили себя. Все время они не прекращали работу, несмотря на ситуацию в городе и стране. Спектакли готовились баснословно быстрыми темпами: брались и старые, и новые постановки. Сотрудники театра Музыкальной комедии считали, что просто обязаны таким образом поддержать народ, и давали по 2 спектакля в день – утром и вечером, невзирая ни на что. В декабре 1941 года здание театра пострадало от взрыва поблизости, и вскоре труппа переехала в здание Александринского театра.

Помимо основной деятельности, актеры регулярно выезжали на фронт, в госпитали и на Дорогу жизни с концертами и представлениями. Репертуар театра пополнили

• Три мушкетера
• Марица
• Свадьба в Малиновке
• Любовь моряка
• Продавец птиц

Велась активная работа по созданию новых постановок. Для написания сценариев руководство театра Музыкальной комедии привлекало писателей, которые были в городе.

За все время блокады Ленинграда театр продолжал свою работу. Не было ни одной замены, при этом в представлениях принимали участие 2 актерских состава.

Сотрудники театра, помимо основной деятельности, входили в состав Местной противовоздушной обороны, работали в госпиталях, спасали из завалов раненных и погибших – одним словом всячески помогали во время войны.

После окончания Великой Отечественной Войны Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии ждал рассвет деятельности. На сцене ставили оперетты современных авторов, уже ставших знаменитыми:

• И. О. Дунаевского
• В. П. Соловьева-Седого
• Е. Э. Жарковского
• Ю. С. Милютина
• О. Б. Фельцмана
• А. П. Петрова

Коллективом руководили Г. А. Дониях и Ю. О. Хмельницкий. Расширился состав актеров. На сцену вышли такие известные личности как

• З. А. Виноградова
• В. И. Копылов
• В. Ф. Тимошин и многие другие

В 1972 году руководить коллективом театра стал В. Е. Воробьев. Именно в период его работы театр ждал новый подъем. Владимир Егорович старался вырастить такого актера, который будет остро чувствовать проблемы современности и сможет достоверно и без особых трудностей представить зрителю своего героя. В это время коллектив театра пополнили актеры

• В. А. Кривонос
• Т. Г. Васильева
• В. Г. Кособуцкая
• Б. Г. Смолкин и другие

К сожалению, в 80е года ХХ века здание театра пришло в настолько плачевный вид, что игнорировать это уже было невозможно. И начался затяжной ремонт, в результате которого театр потерял многих своих зрителей, так как был вынужден кочевать по Домам культуры, что негативно сказывалось на общей деятельности. К счастью, в 1995 году руководителем стал А. А. Белинский, и ремонт пошел гораздо быстрее. Уже весной 1996 года открылась Малая сцена, а за ней и Большая. Сейчас театром руководит Ю. А. Шварцкопф.

Архитектура здания

Само здание, где расположился театр Музыкальной комедии, было построено еще в конце XVIII в начале XIX веков в стиле классицизма. Предположительно спроектировал его Е. Т. Соколов. Изначально это был один из доходных домов коммерсанта того времени И. Лазарева. Затем здание было изменено архитектором Л. Ф. Вендрамини в период с 1842 по 1846 годы. А в 1892-1896 годах оно подверглось капитальному ремонту и частичной перепланировке по проекту архитектора А. С. Хренова.

В 1896 году его приобрел Великий князь Николай Николаевич в подарок своей фаворитке знаменитой актрисе М. А. Потоцкой. Есть информация, что именно в этот период внутреннее убранство стало по роскоши напоминать царские палаты.

Однако в 1910 году в здании произошел большой пожар, после чего его передали в городскую казну. Тогда не без участия инженеров И. Л. Балбашевского и А. П. Максимова внутренние помещения были переделаны под театральные подмостки.

Само здание весьма небольшого размера, но благодаря куполу и живописным полотнам внутри кажется довольно внушительным. Внутренне убранство выполнено в стиле эклектика. Трехмаршевая лестница с узорчатой решеткой и высокими светильниками по бокам говорит о барокко, украшенные живописью, узорами, лепкой и бронзой гостиные-фойе напоминают о рококо, а расположенное над входом фойе включает разные стили с явным преобладанием стиля эпохи итальянского Возражения.

Именно центральную лестницу А. С. Хренов практически не трогал при перестройке здания, он лишь дополнил ее золотистыми фигурками. На верхней же площадке расположил белоснежные скульптуры.

Одним из наиболее запоминающихся помещений дома на Итальянской улице была Золотая гостиная. Сетчатый и ажурный узор и лепнина по всему потолку, небольшие портреты женщин и мужчин и огромные двухстворчатые светлые двери, декорированные позолотой. Над каждой дверью и каждым окном были установлены красивые карнизы, успешно скрывающие вентиляционную систему.

Белая гостиная была увеличена благодаря известному приему применения арочной композиции. Пять огромных зеркал и семь стеклянных решетчатых дверей с полукруглыми фрамугами чередовались с белыми полуколоннами, которые были декорированы статуями. По периметру помещения шел барельеф с маленькими мальчиками, напоминающими амуров.

Практически все парадные залы были украшены картинами. Желтая гостиная оформлена ребристым орнаментом, а потолок крестово-купольной формы говорит об античности. По углам комнаты в опорах для арок на небольших фигурках маленьких мальчиков расположились скульптуры трех граций.

Ореховая гостиная знаменита якобы деревянным резным декором – поэтому ее и назвали Ореховой. На самом деле потолки выполнены из крашенного под дерево гипса, а вот из настоящего дерева лишь двери, камин и панели, идущие по периметру всей комнаты. Так же потолок украшен небольшими портретами, написанными будто бы известными мастерами, но они опять же были выполнены лишь для видимости и придания роскоши.

Декор практически всех помещений сохранился, кроме одного фойе, которое было перестроено под грот. Стены были облицованы камнем, в расщелинах, имитирующих пещеры, светились лампочки, а в импровизированные водоемы поступала настоящая вода.

Когда здание, так походившее на дворец, переделывали для театра, зрительный зал решили выполнить в стиле неоклассицизма. Зал огибает огромный балкон, скромно украшенный лепниной и светильниками. Помещение отличается монументальностью и основательностью с минимумом декора.

О театре

Сегодня Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии является одним из популярнейших театров города, где можно посмотреть оперетты и мюзиклы. В репертуаре театра встречаются и современные произведения, и всем известные классические. Многое из классики слегка изменяется, адаптируется под современного зрителя, при этом, не теряя главного смысла. Помимо основного репертуара, в театре проходят концерты, а так же проводятся всевозможные фестивали.

Сегодня директором театра является Заслуженный деятель искусств России Ю. А. Шварцкопф. Он поставил перед сотрудниками сложную, но интересную задачу: вернуть утерянную ранее публику и ее любовь к представленным жанрам, привлечь и воспитать нового зрителя, а так же ставить яркие достойные спектакли, которые хотелось бы смотреть снова и снова.

Репертуар

Репертуар Санкт-Петербургского государственного театра Музыкальной комедии в основном состоит из оперетт и мюзиклов. Так же есть детские спектакли.

Спектакли для детей

Помимо классического репертуара, рассчитанного на взрослую публику, Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии так же показывает спектакли для детей.

Залы

В Санкт-Петербургском государственном театре Музыкальной комедии есть 2 зала:

• Большой зал рассчитан на 1260 зрителей
• Малый зал рассчитан на 384 зрителя

В Большом зале наиболее удобные места – это первые несколько рядов партера и амфитеатр. В Малом зале так же стоит выкупать места именно из первых рядов партера.

Афиша

С афишей театра Музыкальной комедии можно ознакомиться на официальном сайте в соответствующем разделе muzcomedy.ru. Для удобства поиска предложено деление спектаклей по жанрам, а так же общая афиша по датам.

Билеты

Стоимость билетов может отличаться в зависимости от самого спектакля, его даты и выбранного места. Например, если смотреть текущую афишу, то цена начинается от 100 рублей за концерт и 250 рублей за спектакль, а заканчивается на отметке 9000 рублей за билет. Все это можно уточнить при покупке.

Если вас интересует, где купить билет, то, в первую очередь, это официальный сайт театра в соответствующем разделе muzcomedy.ru. Там вы можете выбрать постановку, а так же место по предложенной схеме зала. При наведении курсора на желаемое место вам сразу будет показана стоимость билета. Для того, чтобы купить билет, пользователь должен зарегистрироваться на сайте.

Обратите внимание, что даже при покупке электронного билета, его нужно распечатать и предъявить на входе

Так же билеты в театр можно приобрести на сторонних ресурсах, которые предоставляют данный сервис:

spb.kassir.ru

afisha.yandex.ru

spb.ticketland.ru и других

Рекомендовано сравнивать стоимость билета на стороннем ресурсе с сайтом театра, так как она может отличаться в большую сторону. Так же вы можете купить билет в кассе самого театра.

Режим работы 

Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии открыт только во время спектаклей и концертов

Режим работы касс:

с 11:00 до 19:00

Перерыв на обед:

с 15:00 до 16:00

За час до начала спектакля осуществляется продажа только на текущее преставление.

Всю интересующую вас информацию можно уточнить по телефонам:

• 8 812 570-5890
• 8 812 570-5316

или на официальном сайте театра

muzcomedy.ru

Где находится

Адрес

улица Искусств, дом 13.

Метро

Ближайшие станции метро:

Невский проспект и Гостиный Двор

Как добраться

• Если вы приехали на Невский проспект у набережной Канала Грибоедова, пройдите по Невскому проспекту в сторону Аничкова моста до Михайловской улицы, поверните налево и идите до площади Искусств. Там сверните направо и пройдите еще немного – театр будет справа от вас.
• От станции метро Гостиный Двор вам так же нужно выйти на Невский проспект, перейти дорогу и пойти в сторону Казанского собора. Далее сверните на Михайловскую улицу направо и повторите путь, указанный выше.
• Так же вы можете на остановке наземного транспорта Гостиный Двор сесть на музейный маршрут – трамвай № 3 – и доехать до Итальянской, а там пройти пешком чуть более 150 метров.

Интересные факты

• Все 872 дня блокады Ленинграда Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии не переставал работать. Это был единственный театр, дававший спектакли каждый день.
• Во время Великой Отечественной Войны актеры театра работали в экстремальных условиях: под обстрелами, бомбежками и взрывами. Они продолжали выступать в сценических костюмах, даже когда в зрительном зале температура была минус 8 градусов.
• Однажды во время представления неподалеку от театра раздался взрыв. Один из зрителей в тревоге поднялся с места и хотел покинуть зал, но актер А. А. Орлов исполнил смешной пируэт и сказал «Товарищи, не волнуйтесь. Пока еще только стекла летят». Зал разразился хохотом и аплодисментами, и все остались.
• Во время Великой Отечественной Войны, в том числе и в блокаду Ленинграда, Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии играл огромную роль в жизни жителей города. Он поддерживал боевой дух, настрой и помогал находить в себе силы. Именно по этой причине все хотели попасть на представление, а очередь за билетами приходилось занимать в 5 утра.
• Во время Блокады Ленинграда в театре погибли 64 человека. При этом в блокаду было дано 16 постановок, а посетили их около 1300000 зрителей.
• Если говорить об убранстве здания театра, то можно заметить, что слишком многое в нем является хорошо исполненной имитацией. Та же Ореховая гостиная, где дерева гораздо меньше, чем кажется на первый взгляд. А камин в ней в принципе никогда не топился, так как тоже является бутафорией.
• С 2017 года каждое лето Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии проводит фестиваль Оперетта-парк в музее-заповеднике Гатчина. Организуется сценическая площадка прямо под открытым небом, и зрителям показывают лучшие оперетты.

Отзывы

На просторах интернета можно встретить огромное количество отзывов про Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии, что не удивительно – место очень известное. На первый взгляд становится ясно, что большинство тех, кто все-таки оставил свое мнение, театр хвалят и советуют обязательно посетить. Если же начать их изучать досконально, то становится видно, что, во-первых, отзывы могут сильно отличаться в зависимости от просмотренной постановки, а, во-вторых, это все-таки субъективное мнение. И часто можно встретить противоположные мнения об одном и том же спектакле или же, допустим, об отношении сотрудников театра. Так же и со стоимостью билетов: одни респонденты пишут, что цена завышена, и билеты дорогие, другие же утверждают обратное.

Ниже систематизированы основные плюсы и минусы, основанные на изученных отзывах.

Минусы

• Очередь в гардероб и туалет, хотя такая проблема есть у большинства театров. Абсолютно неудобная планировка этих помещений.
• Маленькие залы, да и сам театр внутри небольшой, несмотря на кажущееся величие, поэтому во время премьер и популярных представлений столпотворения не избежать.
• Учитывая, что театр находится в центре города, бывают проблемы с парковкой.
• Цены и качество предлагаемой в буфете продукции.
• Не со всех мест зрительного зала хорошо видно сцену. Некоторым зрителям приходится стоять на протяжении всего представления.

Плюсы

• Местоположение. Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии находится в центре города, что очень удобно. Плюс, к тому же, рядом с метро.
• Удобные кресла для зрителей.
• Отличный репертуар – есть из чего выбирать.
• Игра актеров, оркестр, освещение, костюмы и декорации.
• Потрясающе поставленные спектакли, которые вызывают просто бурю эмоций.
• Интерьеры помещений и само здание взывают трепет и восторг. Многие зрители советуют обязательно пройтись по залам театра и прикоснуться к истории.